In diesem Buch geht es jedoch um das, was man nicht sehen kann: die Werke, die gänzlich verschwunden sind, sei es, weil sie von den Behörden entfernt wurden oder in privaten Kunstsammlungen landeten. Diese bemerkenswerten Werke sind so schwer fassbar wie ihr Schöpfer, aber sie werden hier wieder der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Dieses einzigartige Buch, das die oft mysteriösen und manchmal auch profanen Fälle des Verschwindens von Arbeiten zeigt, ist eine unverzichtbare Ergänzung der Bibliothek eines jeden Banksy-Fans. Verkauft, gestohlen oder zerstört – entdecken Sie die Werke von Banksy, die von der Wand verschwunden sind.

Will Ellsworth-Jones

BANKSY – Lost Works
Die verschwundenen Werke

144 Seiten, Hardcover, Euro (D) 28 | Euro (A) 28.70 | CHF 35
ISBN 978-3-03876-324-6 (Midas Collection)

Leseprobe zum Buch:

Dieses Buch hinterfragt den Begriff »zeitgenössische« Kunst, zeigt, wie sie zustande kam und was sie heute ausmacht. Natalie Rudd wirft einen Blick auf die Rolle des Kunstmarktes und seiner Strukturen und betrachtet, wie er sich seit der Jahrtausendwende entwickelt hat. Sie beleuchtet auch die gestiegene Akzeptanz und Anerkennung von Werken, die abseits der historischen »Zentren« wie New York, London und Berlin geschaffen wurden. Galerien, Institute und Museen haben in ihren Sammlungen begonnen, die von weißen Hetero-Männern aus Europa und Asien dominierten Werke neu einzuordnen und zu hinter­fragen, und beginnen zunehmend, Arbeiten von Kunstschaffenden anzuerkennen, die bisher historisch ausgegrenzt wurden.

»Ein inspirierender Leitfaden zur Navigation durch die großen Fragen der Kunstwelt … außerdem ein perfektes Werkzeug, um den Spaß an zeitgenössischer Kunst zu entdecken.«  (Cecilia Alemani)

Natalie Rudd

Zeitgenössische Kunst
ART ESSENTIALS

176 Seiten, Paperback, Euro (D) 17.90 | Euro (A) 18.50 | CHF 25
ISBN 978-3-03876-246-1 (Midas Collection)

Die Autorin:

Natalie Rudd ist Kuratorin und Autorin. Zurzeit ist sie als Senior Curator der Arts Council Collection in Großbritannien tätig. Sie hat bereits mehrere Bücher über Kunst veröffentlicht, darunter Monografien über Peter Blake und Paul de Monchaux.

Kostenlose Leseprobe:

Das teuerste Gemälde aller Zeiten, der wertvoll­ste lebende Künstler, Umsatzrekorde bei Auktionen, Millionen­käufe auf Messen, Champagnerströme auf Biennalen, Kunsttempel für das eigene Ego …

Immer wieder werden in der Presse solche Sensationen und Superlative vermeldet. Und meist schwingt  dabei eine gewisse moralische Entrüstung mit: Darf Kunst denn dermaßen kommerziell sein? Oder soll sie jenseits des Alltäglichen liegen und, nur sich selbst verpflichtet, ihren eigenen Regeln gehorchen? Kunst und Kapital: eine notwendige Vermählung zweier Welten, oder gar eine Liebesbeziehung auf Dauer? Kann das gutgehen? Ist in diesem Szenario der Auftritt des Kapitals nicht störend, ja geradezu schamlos? Oder lebt die moderne Kunst seit Ende des 19. Jahrhunderts nicht gerade von diesem Mythos, von einer bewussten Verdrängung des Ökonomischen? Und darf Kunst nicht erst dann zu Kapital werden, wenn sich der weltliche Geschmack ihrem ästhetischen Regime unterwirft? Soweit der »Schöne Schein«, denn die Wirklichkeit auf dem lukrativen Marktplatz Kunst sieht anders aus.

Lothar Merten kennt beide Welten bestens. Als Experte für Steuerthemen weiß er, wie Investoren ticken, er kennt die Strukturen und Mechanismen, die Macher und die Warenflüsse. Er wagt einen Blick hinter die Kulissen der Kunstbranche, der die Beziehung von Kunst und Kapital, aber auch die Ansprüche und Widersprüche sowie die Trends des modernen Kunstgeschehens kritisch zur Sprache bringt. Dabei legt er die Kommerz­ialisierung des Kunstbetriebs schonungslos offen und zeigt, wie es auf dem Marktplatz Kunst dank geheimer Preisabsprachen und teilweise mafiöser Strukturen zur wundersamen Geldvermehrung kommt. Fälschungen sind dabei nicht ausgeschlossen. Eine Offen­legung, welche die Funktionsweisen des vermeintlich Magischen und unseren Glauben an die Kunst auf die Probe stellt und den Wandel der heutigen Beziehung von Kunst und Kapital zeigt. Mit allen Konsequenzen – auch für die Bewertung dessen, was als »echte« Kunst zu gelten hat.

Hans-Lothar Merten
Schöner Schein – Marktplatz Kunst
Ein Blick hinter die Kulissen der Kunstbranche

224 Seiten, Hardcover, sFr. 33 | Euro 24.90
ISBN 978-3-907100-87-5 (Midas Management)